又一家AI公司,惹怒好莱坞

声明:本文来自于微信公众号 定焦One，作者:陈丹，授权站长之家转载发布。

当你流落荒岛，只要在沙滩上画个米老鼠，第二天该公司的法务团队就能找到你——这则调侃迪士尼版权保护严苛的笑话，如今成了AI时代版权纠纷的真实写照。当网友通过简单提示词就能在AI模型中生成迪士尼经典IP形象时，这家影视巨头的法务团队，将矛头对准了MiniMax。

9月16日，迪士尼、环球影业、华纳兄弟探索公司三大影视集团，联合起诉中国AI独角兽上海稀宇科技（MiniMax），指控其旗下“海螺AI”(Hailuo AI)存在大规模知识产权侵权。119页起诉书附带58份证据报道用于AI训练，拉开AI版权纠纷序幕。

2024年初，1.6万名英国艺术家计划对Midjourney等AI公司发起集体诉讼，反对AI未经授权使用插画作品训练模型。

2024年5月，OpenAI新模型GPT-4o的语音模式“SKY”因高度模仿斯嘉丽・约翰逊声线遭抵制，OpenAI虽否认侵权但下架该语音;随后美国唱片业协会起诉AI音乐公司Suno、Udio，指控其“大规模侵权”。

AI版权的纠纷，从文字、图像延伸至音频领域，而迪士尼起诉MiniMax、Midjourney，标志着影视IP也成为AI版权博弈的核心。

这些原告包括作家、新闻媒体、歌手、插画家等等，几乎已经涵盖了大部分艺术领域。他们对AI的指控，细节上虽有差异，但核心都围绕两点:“源头侵权”和“结果侵权”，前者指未经授权使用版权内容训练AI;后者则指AI生成内容构成实质性替代与市场冲击。他们的诉求也基本来自三个方面:即时停止侵权;弥补已造成的经济损失，追偿侵权收益;建立长效合规机制，规范AI行业使用规则。

面对版权公司和艺术家们的指控，AI公司一直以“合理使用”为自己抗辩。

打个比方，如果版权方的指控是“你偷了我的书和画，看了之后就开始模仿我的风格来赚钱”，那么AI公司的抗辩核心是“我不是在偷窃和复制，我是在‘学习’和‘研究’，然后进行全新的‘创作’。这是合法的，受‘合理使用’原则保护。”

目前来看，AI公司主要从四个方面论证自己“合理使用”。

第一、转化性使用（transformative）。AI训练并非对原作品的简单复制或传播，而是通过算法提取数据报道，皆成“免费素材”。

这种行为之所以长期存在，源于AI训练语料的版权界定始终处于灰色地带:一方面，现有法律未针对“AI模型训练使用版权内容”作出明确规定，缺乏可落地的判定标准;另一方面，全球范围内相关判例稀缺，行业尚未形成统一共识。这就像“房间里的大象”，所有人都知晓问题存在，却因规则模糊而难以解决。

从技术层面来看，这种操作一定程度上推动了模型能力的快速提升，一批AI公司在短时间内跑出了规模化应用。

MiniMax作为一家成立于2022年的初创公司，凭借着自研多模态模型及AI原生应用，已累计为超过200个国家及地区的逾1.57亿名个人用户提供服务。去年4月，海螺AI上线，并冲进2024年上半年美国AI应用市场下载量前十。有媒体报道，MiniMax已于近日秘密向香港提交了IPO申请，并计划最早于今年上市。

然而，随着行业规模迅速扩大，版权问题也开始集中爆发。对于许多AI公司而言，“还债时刻”正在到来。

从目前的趋势来看，行业正在从无序抓取转向付费合作。例如，OpenAI与新闻集团（News Corp）达成多年期协议，将获得其旗下媒体的内容并用于回答用户的问题，交易价值或超过2.5亿美元。此前它还与《金融时报》达成合作。此外，Meta也与环球音乐集团达成合作，避免未经授权的AI生成内容对创作者造成影响。

一名法律人士认为，今后，AI公司和版权方的付费数据合作将越来越普遍。

不过，当前行业仍存在一种误区，即将“版权保护”与“技术创新”对立起来，认为强化版权保护会制约AI发展。

但资深律师张京指出，这种对立思维不符合历史规律——纵观工业革命以来的技术演进，知识产权法始终是创新的“助推器”，而非“绊脚石”。如今AI技术带来的挑战，本质是原有利益平衡机制的打破，需要通过规则调整重建新平衡，而非走向“绝对保护”或“绝对开放”的极端。

李圣认为，绝对的“授权至上”难以实现。因为，若要求AI公司对所有训练数据逐一获取授权，将大幅抬高研发成本，尤其是中小AI企业可能因成本压力退出市场，与各国推动AI科技创新的底层需求相悖。“无限制开放”也不现实，如果有所谓的AI使用版权内容的“安全区”，也必须以不实质损害版权方合法权益为前提，同时满足数据来源可追溯、生成内容不替代原作市场等核心条件。

短期来看，无论迪士尼诉MiniMax等个案的判决结果如何，都将加速AI版权授权市场的成熟。从长期视角看，版权方与AI公司的博弈不会终结，但将从当前的“火拼”转向规则下的磨合。